اجازه دهید شما را با درک استودیوهای ضبط و نحوه انتخاب هدفون مناسب برای خود آشنا کنم!

در زمینه تولید موسیقی، استودیوهای ضبط معمولاً به عنوان فضای کاری خلاقانه متشکل از ابزارها و فناوری های مختلف دیده می شوند.با این حال، من از شما دعوت می‌کنم که با من به تأمل فلسفی بپردازید، نه صرفاً به استودیوی ضبط به‌عنوان یک فضای کاری، بلکه بیشتر به‌عنوان ابزاری وسیع.این دیدگاه تعامل ما با تجهیزات استودیوی ضبط را متحول می کند، و من معتقدم که اهمیت آن در عصر استودیوهای ضبط خانگی دموکراتیک شده حتی بیشتر از روزهای اولیه ضبط چند آهنگ است.

هنگامی که یک استودیوی ضبط را تجربه کردید، ممکن است دیگر هرگز نخواهید به KTV بروید.

تفاوت بین خوانندگی در KTV و ضبط در استودیو چیست؟این یادداشت را ذخیره کنید تا زمانی که وارد یک استودیوی ضبط صدا می شوید، احساس ترس نکنید، درست مثل اینکه در خانه هستید!

 

میکروفون نباید دستی باشد.

در استودیو ضبط، هم میکروفون و هم موقعیتی که خواننده در آن ایستاده ثابت است.برخی از افراد ممکن است احساس کنند که برای داشتن یک "احساس" خاص نیاز به نگه داشتن میکروفون دارند، اما من عذرخواهی می کنم، حتی تغییرات جزئی موقعیت می تواند بر کیفیت ضبط تأثیر بگذارد.همچنین لطفا از دست زدن به میکروفون بخصوص در هنگام آواز خواندن با احساسات شدید خودداری کنید.

 

به دیوارها تکیه نکنید.

دیوارهای یک استودیوی ضبط برای اهداف صوتی (به استثنای استودیوهای شخصی یا تنظیمات ضبط خانگی) خدمت می کنند.بنابراین، آنها به سادگی از بتن ساخته نمی شوند، بلکه با استفاده از چارچوب چوبی به عنوان پایه ساخته می شوند.آنها از لایه های متعددی از مواد آکوستیک، شکاف های هوا، و پخش کننده ها برای جذب و بازتاب صدا تشکیل شده اند.لایه بیرونی با پارچه کشیده پوشانده شده است.در نتیجه، آنها نمی توانند هیچ وسیله ای را که به آنها تکیه داده یا فشار بیش از حد را تحمل کنند.

 

هدفون برای نظارت بر صدا استفاده می شود.

در یک استودیوی ضبط، هم آهنگ پشتیبان و هم صدای خود خواننده معمولاً با استفاده از هدفون کنترل می شود، برخلاف KTV که از بلندگوها برای تقویت استفاده می شود.این کار برای اطمینان از اینکه فقط صدای خواننده در حین ضبط ضبط می شود، انجام می شود و پردازش پس از تولید را آسان تر می کند.

 

ممکن است "صدای پس زمینه" یا "صدای محیط" را بشنوید.

صدایی که خوانندگان از طریق هدفون در یک استودیوی ضبط می شنوند شامل صدای مستقیمی است که توسط میکروفن گرفته می شود و صدای طنین دار منتقل شده از طریق بدن خودشان.این یک لحن منحصر به فرد ایجاد می کند که با آنچه در KTV می شنویم متفاوت است.بنابراین، استودیوهای حرفه ای ضبط همیشه زمان کافی را در اختیار خوانندگان قرار می دهند تا با صدایی که از طریق هدفون می شنوند، سازگار شوند و بهترین نتیجه ضبط ممکن را تضمین کنند.

 

در یک استودیوی ضبط هیچ پیامی به سبک کارائوکه وجود ندارد.

در اکثر استودیوهای ضبط، متن ترانه های کاغذی یا نسخه های الکترونیکی که بر روی مانیتور نمایش داده می شود به خواننده ها ارائه می شود تا در حین ضبط به آنها مراجعه کنند.برخلاف KTV، هیچ شعر برجسته ای وجود ندارد که رنگ آن را برای نشان دادن مکان خواندن یا زمان ورود تغییر دهد. با این حال، لازم نیست نگران پیدا کردن ریتم مناسب باشید.مهندسان باتجربه ضبط شما را راهنمایی می کنند تا به بهترین عملکرد برسید و به شما کمک می کنند هماهنگ باشید.

لازم نیست کل آهنگ را در یک برداشت بخوانید.

اکثر افرادی که آهنگ ها را در یک استودیو ضبط می کنند، کل آهنگ را از ابتدا تا انتها در یک برداشت نمی خوانند، همانطور که در جلسه KTV انجام می دهند.بنابراین، در یک استودیوی ضبط، می توانید چالش خواندن آهنگ هایی را که ممکن است در یک محیط KTV به خوبی اجرا نکنید، بپذیرید.البته، اگر در حال ضبط یک ضربه شناخته شده هستید که قبلاً با آن آشنا هستید، نتیجه نهایی احتمالاً یک شاهکار خیره کننده است که دوستان و دنبال کنندگان شبکه های اجتماعی شما را تحت تأثیر قرار می دهد.

 

 

برخی از اصطلاحات حرفه ای در استودیو ضبط کدامند؟

 

(مخلوط کردن)
فرآیند ترکیب چندین آهنگ صوتی با هم، متعادل کردن حجم، فرکانس و مکان مکانی آنها برای دستیابی به ترکیب صوتی نهایی.این شامل استفاده از تجهیزات و تکنیک های حرفه ای برای ضبط صدا، سازها یا اجرای موسیقی بر روی دستگاه های ضبط است.

 

(پس تولید)
فرآیند پردازش بیشتر، ویرایش و بهبود صدا پس از ضبط، از جمله کارهایی مانند میکس، ویرایش، تعمیر و افزودن افکت.

 

(استاد)
نسخه نهایی ضبط پس از اتمام، معمولاً صوتی است که در طول فرآیند تولید میکس و پس از تولید انجام می شود.

 

(نرخ نمونه)
در ضبط دیجیتال، نرخ نمونه به تعداد نمونه های گرفته شده در هر ثانیه اشاره دارد.نرخ نمونه معمولی شامل 44.1 کیلوهرتز و 48 کیلوهرتز است.

 

(عمق بیت)
نشان دهنده دقت هر نمونه صوتی است و معمولاً در بیت بیان می شود.عمق بیت های رایج شامل 16 بیت و 24 بیت است.

 

 

چگونه هدفون تولید موسیقی مناسب برای ضبط، میکس و گوش دادن عمومی انتخاب کنیم؟

 

هدفون مانیتور مرجع چیست؟

ارجاعمانیتور هدفون هدفون هایی هستند که در تلاش هستند تا نمایشی بدون رنگ و دقیق از صدا ارائه دهند، بدون اینکه هیچ گونه رنگ آمیزی یا بهبود صدا اضافه کنند.ویژگی های اصلی آنها عبارتند از:

1:پاسخ فرکانس گسترده: آنها دارای طیف وسیعی از پاسخ فرکانسی هستند که امکان بازتولید صادقانه صدای اصلی را فراهم می کند.

2:صدای متعادل: هدفون صدای متعادلی را در کل طیف فرکانس حفظ می کند و تعادل کلی صدا را تضمین می کند.

3دوام: مرجعمانیتور هدفون معمولاً با مواد محکم و بادوام ساخته می شوند تا در برابر استفاده حرفه ای مقاومت کنند.

 

 

 

چگونه هدفون مانیتور مرجع را انتخاب کنیم؟

دو نوع وجود دارد: پشت بسته و پشت باز.ساخت متفاوت این دو نوع مرجعمانیتور هدفون منجر به برخی تفاوت‌ها در صحنه‌های صوتی می‌شود و همچنین بر سناریوهای استفاده مورد نظر آنها تأثیر می‌گذارد.

 

هدفون های پشت بسته: صدای هدفون و صدای محیط با یکدیگر تداخلی ندارند.با این حال، به دلیل طراحی بسته آنها، ممکن است صحنه صوتی بسیار گسترده ای ارائه نکنند.هدفون های پشت بسته معمولاً توسط خوانندگان و نوازندگان در طول جلسات ضبط استفاده می شود، زیرا آنها ایزوله قوی را ارائه می دهند و از نشت صدا جلوگیری می کنند.

 

هدفون پشت باز: هنگام استفاده از آنها می توانید صداهای محیط را از محیط اطراف بشنوید و صدای پخش شده از طریق هدفون برای دنیای بیرون نیز قابل شنیدن است.هدفون های پشت باز معمولاً برای اهداف میکس/مسترینگ استفاده می شوند.آنها تناسب راحت تری را ارائه می دهند و صحنه صوتی گسترده تری را ارائه می دهند.


زمان ارسال: دسامبر-07-2023